Written by El pintor francés Marcel Duchamp (1887-1968) fué uno de los artistas mas influyentes del pasado siglo XX. La radicalidad de sus pro-puestas artísticas no solo contribuyó a redefinir y deconstruir la pintura moderna sino también al cambio de paradigma del arte contem-poráneo. Su innovadora obra propició un verdadero cambio de identidad del Arte. Naada sería lo mismo tras su valiosa contribución. Duchamp nació en 1887 y se inició en la pintura sobre los años 1908-10 con temas paisajísticos de clara influencia impresionista y nabis. Poco después se pasó al cubismo siendo miembro del grupo Section d´or. Pero su estilo derivó hacia la experimentación de la simulta-neidad y la disociación de las formas. Su obra de 1912 “Desnudo descendiendo por la escalera” ejemplifica este cambio que lo vincula a la corriente futurista al plasmar el movimiento. Ese año realiza su primer Ready-made. El pintor abre nuevos y revoluciona-rios caminos a la creación artística al tomar un objeto común descontextualizándolo de su habitual entorno y convertirlo en arte. En 1914 se instaló en Nueva York donde, junto Con Francis Picabia introdujeron el movimiento dadaísta en Estados Unidos.
Entre 1915 y 1923 realiza su obra maestra “La novia puesta al desnudo por sus Solteros…”. Verdadera síntesis de cubismo, futurismo y surrealismo y culminación de sus teorías de la alquimia, magia y misticismo, así como la idea del arte como producto mental. En la década de los 20 experimentó con el cine y el ajedrez. Nunca dejó su vinculación con el surrealismo y realizó numerosos ready-made y seriues de objetos irónicos. Duchamp rompió con el concepto tradicional y académico del arte desmitificando la obra realizada por el artista, valorando lo subjetivo por encima de la calidad estética y objetiva. Por ello se le considera un precursor del arte conceptual. También preconiza el Pop Art al dar protagonismo artístico a varios objetos de la vida cotidiana. Murió en el año 1968 a los 81 años de edad.
A la hora de establecer una valoración justa y objetiva sobre la compleja obra artística de Marcel Duchamp los estudiosos y críticos de arte se encuentran con no pocas dificultades. Resulta un trabajo digno de Hércules el hecho de tratar de analizar pormenorizadamente el legado de un artista tan singular que vivió medio siglo por delante de su propia época. Como precursor del conocido Pop Art y del todavía vigente Arte Conceptual su obra aún sigue siendo actual a la para que de muy difícil catalogación. En su época el artista dió muchos quebraderos de cabeza a la crítica. Incluso en la actualidad resulta muy sesudo el análisis de su legado artístico.
En su primera época (1902-11) Marcel Duchamp recibe la influencia del postimpresionismo y del simbolismo. El paréntesis de los años 19011-12 está marcado por la sintaxis cubista y también por el análisis del movimiento inherente al futurismo. Es a partir de 1913 cuando se aleja definitivamente de las técnicas de la pintura e inicia su investigación con nuevos materiales. Inicia un nuevo tipo de creación que denomina bajo el término de “ready-made” y que constituyó un verdadero estilo precursor del arte conceptual.
Algunos críticos han rastreado en las obras de Duchamp la influencia de la alquimia y de la simbología masónica. Pero mas que el significado de sus obras concretas lo qwue mas se valora es el trazado de nuevos caminos creativos y su fundamental aportación a la conceptualización definitiva del arte. El mismo autor solía decir que era fundamental la realización de una pintura mucho mas mental que visual. Solía criticar y burlarse abiertamente de lo que el mismo epitetaba con sorna como “pintura retínica”.
A esta toma de postura radical por parte del artista no fue ajena la gran influencia trasnsformadora ejercida por el enorme desarrollo de las ciencias de la física moderna. Tanto la teoría de la relatividad como la física cuántica cambiaron la forma de entender el mundo y de percibir la realidad. Todo esto sucedía de forma paralela al desarrollo de las primeras vanguardias artísticas. Resulta a todas luces innegable el hecho evidente que la nueva física influyó a los movimientos cubista y futurista. Así como también puede afirmarse con rotundidad que, un tiempo después, las investigaciones del psicoanálisis marcarán la revolución pictórica del movimiento artístico del surrealismo.
En su primera época (1902-11) Marcel Duchamp recibe la influencia del postimpresionismo y del simbolismo. El paréntesis de los años 19011-12 está marcado por la sintaxis cubista y también por el análisis del movimiento inherente al futurismo. Es a partir de 1913 cuando se aleja definitivamente de las técnicas de la pintura e inicia su investigación con nuevos materiales. Inicia un nuevo tipo de creación que denomina bajo el término de “ready-made” y que constituyó un verdadero estilo precursor del arte conceptual.
Algunos críticos han rastreado en las obras de Duchamp la influencia de la alquimia y de la simbología masónica. Pero mas que el significado de sus obras concretas lo qwue mas se valora es el trazado de nuevos caminos creativos y su fundamental aportación a la conceptualización definitiva del arte. El mismo autor solía decir que era fundamental la realización de una pintura mucho mas mental que visual. Solía criticar y burlarse abiertamente de lo que el mismo epitetaba con sorna como “pintura retínica”.
En el caso concreto del pintor Marcel Duchamp fue, sobre todo, el físico y matemático Henry Poincaré quién marcará el desarrollo de su propia pintura con su obra teórica desarrollada a lo largo de la primera década del pasado siglo XX. Sus libros describen los cambios conceptuales aportados por el descubrimiento de los rayos X, el fenómeno de la radioactividad, del radio y, sobre todo, del electrón y sus leyes. A raíz de esto empezó a utilizar una variante lúdica y escéptica de la física para devaluar las ciencias racionales. Las opiniones sobre la materia, su estructura y su movimiento, fueron sistemáticamente revisadas. Poincaré afirmaba que la física trajo consigo y de forma inevitable el “desmoronamiento general de los principios”. Existía por aquella época histórica una extendida duda general sobre la posibilidad de un conocimiento científico objetivo. La filosofía agnóstica, por su parte, también tuvo un papel central en el nuevo arte de Marcel Duchamp. Con todas estas credenciales intelectuales y bajo la explícita influencia de las nuevas teorías de la física moderna, no resulta nada extraño que este imprescindible artista vanguardista del siglo XX propiciara un verdadero cambio de identidad del Arte.
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